Lernen Sie die Filmsprache kennen und sprechen Sie über das, was Sie in Filmen sehen und hören.
Lehrplanbezug
Kunst und Kultur: Kunst- und Filmpädagogik
- Verständnis der Inhalte von visueller, filmischer Kunst sowie audiovisueller Werke und Kultur
- Unterstützung der Selbstverwirklichung, der Wahrnehmung visueller Kunst und des Verständnisses des kreativen Prozesses
Persönliche und soziale Bildung: Persönliche, soziale und ethische Entwicklung - Entwicklung sozialer und emotionaler Fähigkeiten und guter zwischenmenschlicher Beziehungen
- Unterstützung der Selbstfindung
Sozialkunde: Gesellschaft und das Selbst - Entwicklung des Wissens über historische, soziale und kulturelle Aspekte des menschlichen Lebens in ihrer Vielfalt, Variabilität und Vernetzung
Über die Aktivität
Dieser Workshop führt Schüler*innen in die Welt des Kinos ein, vermittelt die Grundlagen der Filmsprache sowie respektvolle Kommunikation. Kurzfilme sind ein hervorragender Weg für junge Menschen, kritisches Denken, ästhetisches Empfinden und andere wertvolle Fähigkeiten zu entwickeln. Das eintägige Programm kombiniert Kurzfilmvorführungen, Filmanalyse und Filmemachen–Workshops. Es endet damit, dass die Teilnehmenden in die Rolle einer jungen Jury schlüpfen und das Gelernte anwenden, um den besten Kurzfilm aus der Auswahl zu wählen.
Jeder Projekttag kann entweder allgemein oder einem bestimmten Thema gewidmet sein. Versuchen Sie, alle Teilnehmenden aktiv einzubeziehen und einen offenen Dialog zu fördern. Dies wird ihnen helfen, ihre eigenen Meinungen zu formulieren, anderen zuzuhören und gemeinsam tiefere Bedeutungen in Filmwerken zu erkunden. Die Förderung dieses Austauschs erfordert sichere Räume, in denen sich junge Menschen wohlfühlen, offen über ihre Eindrücke, Meinungen und durch Filme hervorgerufene Emotionen zu sprechen. Sie können sich von unseren Erfahrungen inspirieren lassen oder Ihren Projekttag an Ihre Ressourcen anpassen. Auch kleinere Projekttage – für kleinere Gruppen organisiert oder mit weniger Filmen und Workshops – sind wertvoll.
Was Teilnehmende erhalten
- verbesserte Kreativität, kritisches Denken und ästhetisches Empfinden;
- verbesserte Fähigkeit, Filmtechniken und -inhalte zu analysieren und zu reflektieren;
- Fähigkeiten in Zusammenarbeit, Diskussion und Respektierung unterschiedlicher Ansichten;
- Auseinandersetzung mit komplexen Themen durch das Kino;
- Zugang zu modernen Filmemachen-Werkzeugen (Schnittsoftware, KI-Technologien);
- besseres Verständnis der Vor- und Nachteile des Einsatzes von KI in audiovisuellen Werken.
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Was Pädagog*innen erhalten
- Werkzeuge und Methoden zur Förderung interaktiven und kreativen Lernens;
- Möglichkeiten, ihre Lehrpraxis mit modernen Technologien und interdisziplinären Ansätzen zu erweitern;
- Inspiration, audiovisuelle Kunst und Diskussion in Unterrichtsaktivitäten einzubeziehen.
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Ressourcen
Anforderungen an den Veranstaltungsort
- ein Kino: mit etwas Fantasie kann jeder Veranstaltungsort zu einem provisorischen Kino werden
- ein spezieller Raum für Workshops
- ein Bereich für Erfrischungen oder Snacks
- ein Raum für Workshop-Tutor*innen
Technik
- Vorführungsausrüstung (falls nicht verfügbar, versuchen Sie, ein örtliches Kino oder Bürgerzentrum zu kontaktieren, das möglicherweise Ausrüstung verleihen kann)
- Laptops mit Schnittsoftware (z. B. CapCut, DaVinci Resolve)
- USB-Sticks
Materialien
- Filme für die Vorführung
- verschiedene Workshop-Materialien, wie Videos für Schnittübungen, Storyboard-Vorlagen, Schreibwerkzeuge
Schritt für Schritt
Vorbereitung
(10–30 Std.)
(10–30 Std.)
- Filmauswahl
● Wählen Sie 2–3 Kurzfilme aus, die auf eine etwas ältere Altersgruppe ausgerichtet sind (Form und Inhalt). Diese Altersgruppe neigt dazu, sich mit etwas älteren Gleichaltrigen zu identifizieren.
● Wählen Sie eine Vielfalt von Genres und konzentrieren Sie sich auf für junge Menschen relevante Themen wie Beziehungen, Ökologie, Vielfalt, gesellschaftliche Probleme.
● Zur Inspiration schauen Sie sich die Filme an, mit denen wir gearbeitet haben (siehe unten).
● Holen Sie sich Rat von Filminstitutionen wie Kinos, Filmakademien, Filmfestivals oder nationalen Filmarchiven oder von in der Filmpädagogik tätigen Tutor*innen. - Filme für die Vorführung erhalten
● Suchen Sie kostenlose Online-Datenbanken von Filmen, die in Ihrem Land für Bildungszwecke verfügbar sind. Beachten Sie, dass diese Methode möglicherweise nur für Pädagog*innen verfügbar ist.
● Verwenden Sie unsere Filmvorschläge (siehe unten). Kontaktieren Sie die Autor*innen dieser Aktivität und je nach Verfügbarkeit stellen wir die Filme entweder kostenlos oder gegen eine Gebühr zur Verfügung.
● Fordern Sie Filme gegen eine Gebühr von Drittinstitutionen wie Kinos, Filmakademien, Bildungsorganisationen, Filmfestivals oder nationalen Filmarchiven an.
● Falls möglich, können Sie auch versuchen, örtliche oder internationale Filmverleiher oder Verkaufsagent*innen zu kontaktieren (dies könnte zeitaufwändiger und budgetintensiver sein). Für eine Anleitung zum Erwerb von Filmrechten siehe Wie man Filme für die Vorführung erhält im Toolbox. - Auswahl von Lehrkräften für den Workshop
● Filmhochschulabsolvent*innen und Filmfachleute
● Lehrer*innen mit umfassender Erfahrung in der Filmindustrie und pädagogischem Einblick - Vorbereitung einer Filmdiskussion
● Organisieren Sie selbst eine Diskussion oder laden Sie eine*n spezialisierte*n Tutor*in ein, sie zu moderieren.
● Machen Sie sich mit den Regeln respektvoller Diskussion vertraut. Laden Sie die Aktivitätsergänzung Wie man eine Diskussion leitet herunter.
● Lernen Sie, wie man sichere Räume schafft, in denen sich Teilnehmende wohlfühlen, unterschiedliche Gedanken und Meinungen zu teilen.
● Entwickeln Sie ein Verständnis für die Grundlagen der Filmsprache und des Films, wie Ton, Ästhetik, Schnitt, Schauspiel, Drehbuch.
● Bereiten Sie im Voraus wichtige Diskussionspunkte für jeden Film vor. - Auswahl einer Diskussionslehrkraft
Der Auswahlprozess kann von Kinos, in der Filmpädagogik tätigen Organisationen, Filmfestivals oder ähnlichen Programmen unterstützt werden. Finanzielle Ressourcen können jedoch eine Einschränkung darstellen. Idealerweise sollte eine Diskussionslehrkraft ein*e Lehrer*in sein oder die folgenden Kriterien erfüllen:
● ist Student*in eines Filmwissenschaftsprogramms, Filmakademieabsolvent*in oder Lehrer*in mit Erfahrung in der Filmindustrie;
● hat ein solides Verständnis verschiedener Formen des filmischen Geschichtenerzählens;
● fördert aktiv kritisches Denken und schafft eine offene, sichere Umgebung, in der sich Teilnehmende wohlfühlen, ihre Meinungen zu teilen. - Workshop I – Schnitt mit KI
● Organisieren Sie einen speziellen Workshop-Raum (z. B. ein Kino, ein Klassenzimmer) für ca. 15 Teilnehmende.
● Installieren Sie die DaVinci Resolve-Schnittsuite auf Laptops (empfohlene kostenpflichtige Alternativen: Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro) und laden Sie das von der Lehrkraft vorbereitete Filmmaterial zum Schneiden hoch. Sie können das Material aus einer Online-Videobibliothek herunterladen.
● Stellen Sie den Zugang sowohl zum Internet als auch zu Stromquellen sicher.
● Bei der Verwendung vorausgewählter Szenen bereiten Sie diese so vor, dass sie in die Workshop-Dauer passen und ermöglichen Sie Schüler*innen, an kurzen Trailern oder 30–60-Sekunden-Clips zu arbeiten. - Workshop II – Filmdrehbuch
● Organisieren Sie einen speziellen Workshop-Raum (z. B. ein Kino, ein Klassenzimmer) für ca. 15 Teilnehmende.
● Bereiten Sie Storyboard-Vorlagen, Papierbögen und Schreibmaterialien vor.
Durchführung
(5–7 Std.)
Erster Workshop (Filmadaptionen): 2–3 Std.
Zweiter Workshop (Heutiger Filmkanon): 3 Std.
(5–7 Std.)
Erster Workshop (Filmadaptionen): 2–3 Std.
Zweiter Workshop (Heutiger Filmkanon): 3 Std.
TEIL 1 – Kurzfilmvorführung und Diskussion (1–2 Std.)
- Begrüßen Sie die Teilnehmenden und stellen Sie die Organisator*innen und Lehrkräfte vor.
- Geben Sie einen Überblick über den Tagesablauf und die Aktivitäten.
- Stellen Sie die ausgewählten Filme vor.
- Führen Sie die Filme vor und organisieren Sie nach jedem eine Diskussion (ca. 15–20 Minuten).
- Für einen Leitfaden zur Diskussionsleitung laden Sie die Aktivitätsergänzung Wie man eine Diskussion leitet herunter.
TEIL 2 – Filmemachen-Workshops (3 Stunden)
- Teilen Sie die Teilnehmenden in 2 Gruppen auf.
- Jede Gruppe besucht 2 Workshops (1 Workshop = 80 Minuten) mit einer Pause dazwischen.
Workshop I – Schnitt mit KI
- Teilen Sie die Teilnehmenden in Gruppen mit je 2–3 Mitgliedern auf.
- Führen Sie in die Grundlagen des Filmschnitts ein. Für weitere Inspiration schauen Sie sich den Workshop Montage an: Eine geheime Filmsprache.
- Stellen Sie die Schnittsoftware Ihrer Wahl (z.B. DaVinci Resolve) und die Form des Filmtrailers vor.
- Geben Sie den Teilnehmenden ein Thema für den Trailer.
- Verwenden Sie KI-Tools in der DaVinci Resolve-Software, um Ihre Trailer zu schneiden.
- Integrieren Sie verfügbare KI-Tools in Ihren Schnittprozess, um Voiceover, Musik zu erstellen und Untertitel (z. B. Suno) für die Trailer zu generieren.
- Konzentrieren Sie sich darauf, wie Schnitttechniken die Bedeutung, Zeit, den Raum und die Stimmung einer Filmszene verändern können; experimentieren Sie mit der Erstellung von Trailern, um diese Konzepte zu erkunden.
- Diskutieren Sie die Vor- und Nachteile des Einsatzes von KI beim Filmschnitt.
- Schließen Sie ab, indem Sie Reflexionen über den Workshop teilen und dabei den Prozess und seinen Nutzen für die Teilnehmenden betonen, nicht die Qualität ihrer geschnittenen Clips.
- Exportieren Sie die fertigen Videos (Trailer) auf den für die Vorführung verwendeten Laptop.
Workshop II – Filmdrehbuch
- Machen Sie die Teilnehmenden mit den Grundlagen des Filmdrehbuchs vertraut, einschließlich Konzeptentwicklung, Geschäftsidee und Drehbuchschreiben. Für weitere Inspiration schauen Sie sich den Workshop Ihre eigene Story schreiben an.
- Ermutigen Sie die Teilnehmenden, authentische Geschichten zu entdecken, indem sie das, was ihnen wichtig ist, auf kreative und spielerische Weise durch Geschichtenerzählen ausdrücken.
- Führen Sie die Teilnehmenden dabei an, ein erstes Konzept zu einer vollständigen Geschäftsidee und einem Kurzfilm-Drehbuch zu entwickeln.
- Schließen Sie ab, indem Sie Reflexionen über den Schreibprozess teilen und Wege erkunden, wie die Fähigkeiten der Teilnehmenden verbessert oder zukünftige Kreativität inspiriert werden kann.
TEIL 3 – Wählen Sie den besten Film des Tages (30 Min.)
Am Ende des Tages werden die Teilnehmenden zu jungen Juror*innen und wählen den besten europäischen Kurzfilm des Workshops. Während des Auswahlprozesses können Sie über die neu erworbenen Fähigkeiten der Teilnehmenden sowie ihre analytischen und ästhetischen Präferenzen reflektieren.
- Ordnen Sie die Sitzplätze in einem Kreis oder so an, dass jede*r jede*n sehen kann.
- Ermutigen Sie die Teilnehmenden, Kriterien für die Bewertung der Filme (Schnitt, Ton und Bild usw.) festzulegen, um ihnen zu helfen, ihre Argumente zu strukturieren.
- Führen Sie eine demokratische Diskussion.
- Beobachten Sie den Auswahlprozess aus der Ferne und ermöglichen Sie den Teilnehmenden, den Gewinnerfilm des Tages eigenständig zu wählen.
TEIL 4 – Abschlussvorführung (30 Min.)
- Organisieren Sie „ein Mini-Filmfestival nach der Bekanntgabe des Gewinnerfilms.“
- Lassen Sie die Teilnehmenden die während des Schnitt-Workshops erstellten Trailer präsentieren und führen Sie sie für ihre Kolleg*innen, Familienmitglieder und andere Besucher*innen vor.
- Erwägen Sie die Vergabe von Auszeichnungen für Kreativität, technische Fähigkeiten oder Originalität.
Evaluation
(1 Std.)
(1 Std.)
- Ermöglichen Sie den Teilnehmenden, über ihre Erfahrung zu reflektieren, entweder allein oder in kleinen Gruppen, und zu diskutieren, was sie interessant fanden, was verbessert werden könnte und wie.
- Fragen Sie, ob sie den Schwerpunkt auf Filmanalyse oder kreative Fähigkeiten bevorzugen, und erkunden Sie, wie sie ihre Fähigkeiten in zukünftigen Projekten, Unterrichtsaktivitäten oder außerschulischen Bemühungen einsetzen könnten.
- Geben Sie konstruktives Feedback zu ihrer Arbeit, wobei Sie sich auf technische Aspekte, Kreativität und persönliche Reflexion konzentrieren.
- Diskutieren Sie die Veranstaltung mit anderen Lehrkräften und holen Sie sich ihr Feedback.
Filme zum Anschauen
Für alle zugänglich machen
Schaffen Sie gleiche Bedingungen für alle Teilnehmenden, bei denen niemand benachteiligt ist.
- Respektieren Sie die Identität und Vielfalt jedes*jeder Teilnehmenden.
- Konzentrieren Sie sich auf die Fähigkeiten und das Potenzial der Teilnehmenden und nicht auf ihre Einschränkungen.
- Verwenden Sie positive und ermutigende Sprache, um Selbstvertrauen und Engagement zu fördern.
- Für Teilnehmende mit Hörbeeinträchtigungen: bereiten Sie Filme mit speziellen Untertiteln und klar beschrifteten Räumen vor; übersetzen Sie Diskussionen in Gebärdensprache und statten Sie den Raum mit einem Induktionsschleifensystem aus.
- Für Teilnehmende mit Sehbeeinträchtigungen: stellen Sie Audiobeschreibungen der Filme bereit; beschreiben Sie zu Beginn des Tages Ihr Aussehen (wie Sie aussehen und was Sie tragen); bieten Sie den ganzen Tag über verbale Erklärungen für visuelle Elemente; verwenden Sie taktile Hilfsmittel, um verschiedene Konzepte effektiv zu vermitteln.
- Barrierefreien Zugang zum Veranstaltungsort gewährleisten und alle Aktivitäten so inklusiv wie möglich gestalten. Wenn der Raum nicht rollstuhlgerecht ist, erwägen Sie, eine tragbare Rampe zu mieten und sie über Treppen zu installieren.
Gedanken und Erfahrung
“It broadened my knowledge, inspired new activities and explorations.”
Participant of Film Camp for Educators in Zwierzyniec2024 
“It was a very interesting experience receiving the film through the body and focusing on one's emotions coming out of the body.”
Participant of Film Camp for Educators in Zwierzyniec2024 
FÜR ORGANISATIONEN
Was Organisationen erhalten
- stärken Sie Ihre spezialisierte Plattform für Jugend-Filmpädagogik;
- erhöhen Sie das Bewusstsein für den Wert audiovisueller Kompetenz;
- verwenden Sie von Teilnehmenden erstellte Filme als Beispiele in zukünftigen Workshops oder Bildungsprogrammen.
Teamanforderungen
- Koordinator*in
- Programmierer*in
- Techniker*in
- PR- und Social Media-Spezialist*in
Finanzierungstipps
- interne Ressourcen
- Zuschüsse und Subventionen, z. B. tschechisches Kulturministerium, örtliche Gemeinden, EU-Programme, Stiftungen und gemeinnützige Organisationen
- Sponsor*innen und Unternehmenspartnerschaften
- Zusammenarbeit mit Gemeinden
- Crowdfunding-Kampagnen
Werbetipps
- Nutzen Sie soziale Medien wie Facebook, Instagram und TikTok. Verwenden Sie visuell ansprechende Inhalte für die Online-Werbung mit kurzen Videos aus früheren Workshops, kurzen Clips aus den Filmen oder Hintergrund-Fun-Facts, die junge Zielgruppen ansprechen würden.
- Beziehen Sie Eltern ein, indem Sie den Wert des Programms für die Entwicklung des kritischen Denkens und der kreativen Fähigkeiten ihrer Kinder betonen.
- Heben Sie den Bildungswert für Lehrer*innen und Schulleiter*innen hervor. Es ist wichtig, direkten Kontakt zu ihnen aufzubauen und Werbematerialien zu erstellen, die klar zeigen, wie das Projekt die Lernerfahrung der Schüler*innen verbessert.
- Arbeiten Sie mit Gemeindezentren, Filmfestivals und Interessensgruppen zusammen.
- Wenden Sie sich an Teilnehmende in verschiedenen Regionen, um größere Vielfalt sicherzustellen und einen Meinungsaustausch zu fördern.
Ihr Publikum finden
Teilnehmende benötigen keine vorherige Filmemachen-Erfahrung, sollten aber das Filmmedium mögen und bereit sein, sich an kreativen und analytischen Aktivitäten zu beteiligen. Der Projekttag kann in zwei Formaten je nach Schwerpunkt und Zielgruppe organisiert werden:
In Schulen:
- Arbeiten Sie mit einer ganzen Klasse oder ausgewählten Schüler*innen innerhalb einer bestimmten Altersgruppe.
- Motivieren Sie Schüler*innen und andere Lehrer*innen, sich am Projekttag zu beteiligen.
- Beziehen Sie vorbereitende Aktivitäten im Zusammenhang mit Kunst (z. B. Literatur, Kunstunterricht) ein und verbinden Sie sie mit dem Film-Projekttag.
Als außerschulische Aktivität:
- Wählen Sie Teilnehmende durch eine offene Ausschreibung aus, die Bewerbungen leidenschaftlicher Filmbegeisterter priorisiert. Die offene Ausschreibung kann Abschnitte wie Überschrift und Untertitel, Zielgruppe, was die Teilnehmenden erwarten können, warum sie teilnehmen möchten, Datum und Ort der Veranstaltung sowie Informationen zur Anmeldung umfassen.
Vorherige Aktivität
