Kapcsolódás a tantervhez
A workshop a következő interdiszciplináris módokon kapcsolódhat az iskolai tananyaghoz:
- Magyar nyelv és irodalom: A résztvevők elsajátíthatják a történetmesélés alapjait, a narratív szerkezetet és a karakterépítést. A forgatókönyvírás során megtanulhatják a párbeszédírást, ami jól illeszkedik a kreatív írás tanulásához. A közös filmnézések és elemzések fejlesztik a kritikai gondolkodást, valamint lehetőséget adnak témák, szimbólumok és műfajok felfedezésére. Mindez segíti az empátia és a befogadás fejlődését is, hiszen különböző nézőpontokat ismerhetnek meg.
- Vizuális kultúra, Mozgóképkultúra és médiaismeret: A diákok megismerkedhetnek a képi kompozícióval, a színek világával, a jelmez- és díszlettervezéssel. Kreativitásukat storyboardok és vizuális történetmesélés révén is kifejezhetik.
- Történelem, Állampolgári ismeretek, Közösségi nevelés: A tanulók történelmi és kulturális kontextusba ágyazva ismerkedhetnek meg a film és a mozi fejlődésével, miközben olyan témákról beszélgethetnek, mint a sokszínűség, az identitás vagy a kollektív emlékezet.
- Digitális kultúra: A tanulók gyakorlati módon sajátíthatják el a filmnyelvet, a médiatudatosságot és a digitális eszközök (kamera, hangtechnika, vágóprogramok) használatát. Ezáltal technikai tudásuk és magabiztosságuk is nő.
- Dráma és színház: A workshop célja továbbá a csapatmunka fejlesztése: a diákok együtt terveznek, szerepeket osztanak, közösen hoznak döntéseket. Ez az együttműködés erősíti a közösségi szellemet is.
A workshopról
Ez a filmes osztálytermi műhely kreatív módon ismerteti meg a fiatalokat a filmművészettel és az audiovizuális örökséggel. A fókusz a film iránt érdeklődő fiatal közönségen van. A résztvevők közösen néznek filmeket, beszélgetnek azok történetéről, témáiról és egyéb elemeiről, majd ezekből inspirálódva kidolgozzák saját filmötleteiket, amelyeket filmes szakemberek segítségével valósítanak meg rövidfilm formájában.
Összeállítottunk egy rövid kvízt is, hogy a foglalkozás után tesztelhesd filmes ismereteidet – nézd meg!
Mit nyerhetnek a résztvevők?
- Interaktív tanulás – lendületes, élményszerű bevezetés a film világába;
- Filmes ismeretek – betekintés a filmkészítés történetébe, technikai újításokba, a narratívák és műfajok fejlődésébe;
- Kritikai gondolkodás – elemző szemlélet a történetmeséléshez és a médiához;
- Kreatív önkifejezés – filmes történetalkotási készségek és saját ötletek megfogalmazása;
- Alapvető filmes technikák – műfajismeret, kameraállások, világítás, vágás, látványtervezés;
- Forgatókönyvírási készségek – ötletek átalakítása forgatókönyvvé;
- Csapatmunka – közös alkotás filmes stábként, együttműködés és szerepmegosztás gyakorlása.
Read more
Mit nyerhetnek az oktatók?
- A film mint médium kreatív, kritikai gondolkodást fejlesztő és bevonó eszközként való használatát;
- Alapismereteket a filmkészítésről – műfajokról, kameramozgásokról, vágásról, világításról és látványtervezésről;
- Annak elsajátítását, hogyan támogassák a fiatalokat abban, hogy ötleteiket történetekké és forgatókönyvekké formálják;
- A csapatmunka és az együttműködés ösztönzésének módszereit;
- Élvezetes, gondolatébresztő beszélgetéseket a diákokkal;
- Eszközöket ahhoz, hogyan bátorítsák a diákokat kritikus médiahasználatra és saját értelmezéseik megfogalmazására;
- Gyakorlati tapasztalatot a filmkészítés eszközeinek és technikáinak használatában – például kamerakezelésben, rendezésben és vágásban;
- Rálátást a kreatív csoportmunka vezetésének kihívásaira és megoldásaira;
- Ötleteket arra, hogyan kapcsolható a film és a történetmesélés más tantárgyakhoz, például történelemhez, irodalomhoz vagy társadalomismerethez.
Read more
Szükséges eszközök és erőforrások
Helyszíni feltételek
- egy kényelmes vetítőhelyiség, amely alkalmas közös beszélgetésekre, filmvetítésekre és forgatókönyv-fejlesztésre
Technikai eszközök
- kamerák (állványokkal, mikrofonokkal és memóriakártyákkal)
- világítástechnikai eszközök (hordozható lámpák, derítők és lámpaállványok a helyszíni forgatáshoz)
- hangtechnikai felszerelés (puskamikrofonok, csíptetős mikrofonok és hangrögzítők)
- vágóeszközök (laptopok vagy asztali számítógépek vágószoftverrel – pl. Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro vagy ingyenes alternatívák, mint a DaVinci Resolve)
Felszerelés
- füzet, toll és forgatókönyvíráshoz szükséges anyag (storyboard sablonok, filctollak stb.)
Lépésről lépésre
Előkészület
(7 nap)
(7 nap)
1. A workshop céljának meghatározása
- Határozd meg a workshop témáját, felépítését és fejlesztési irányát, és igazítsd azt a résztvevők korosztályához
- Döntsd el, mire helyezed a hangsúlyt: történetmesélésre, technikai készségekre, vagy ezek kombinációjára
2. Készíts részletes ütemtervet
- Vázold fel a workshop szerkezetét: bevezetés, tevékenységek, lezárás
3. Anyagok és felszerelések összegyűjtése
- Készítsd elő a kamerákat, állványokat, mikrofonokat és világítóeszközöket
- Ellenőrizd a vágószoftvereket, és győződj meg róla, hogy a laptopok és számítógépek használatra készek
- Gyűjts össze kiegészítő anyagokat, például storyboard sablonokat, filmszalagokat, plakátokat, fotókat
4. A helyszín berendezése
- Állíts fel projektort vagy vetítővásznat a filmklipek és prezentációk megjelenítéséhez
- Teszteld le az összes technikai eszközt, hogy elkerüld a fennakadásokat
5. Filmrészletek kiválasztása
- Válogass rövidfilmeket vagy jeleneteket
- Készíts hozzájuk kapcsolódó kérdéseket és beszélgetésindító ötleteket
Megvalósítás
(10 nap)
(10 nap)
1. alkalom: Bevezetés és ismerkedés (4 óra)
- Résztvevők üdvözlése és a workshop bemutatása
- Beszélgetés a kedvenc filmjeikről, filmes műfajokról
- Rövid áttekintés a filmkészítés alapjairól: műfajok, történetmesélés, filmes technikák
- Beszélgetés a film kezdeteiről, a filmnyelv kialakulásáról, és arról, hogyan született meg a némafilm.
- Rövid, korai némafilmek részeinek vetítése: Manaki fivérek, Lumière fivérek, Georges Méliès, D.W. Griffith, Charlie Chaplin, Buster Keaton, Fritz Lang, Szergej Eisenstein — és más filmes úttörők munkái.
- pre-cinema, mozi előtti eszközök kipróbálása: praxinoszkóp, fenakisztoszkóp, zoetróp — hogyan „mozdult meg” a kép a film előtt?
- Fantômas, az egyik legelső szuperhős bemutatása; beszélgetés a horror és feszültség megjelenítéséről Murnau Nosferatu-jának részletein keresztül; a díszletek és trükkök világa Fritz Lang Metropolis-ából; a vígjáték műfaja Chaplin és Keaton segítségével. Lásd: Toolbox
- Rövid szünet
- Filmvetítés: Válogatás korai trükkfilmekből (1902—1911) — varázslat a kezdetekből!
2. alkalom: Filmtörténeti utazás (4 óra)
- Beszélgetés a hangosfilm megjelenéséről, Hollywood születéséről, a filmipar működéséről és a digitális korszak hatásáról a filmkészítésre.
- Rövid áttekintés a saját országunk filmtörténetéről — honnan indult, hová fejlődött?
- Látogatás egy helyi filmarchívumban: mit jelent a filmörökség, miért fontos megőrizni a régi filmeket?
- Rövid beszélgetés azokról a rövidfilmekről, amiket majd együtt készítetek: milyen szerepek vannak egy filmes stábban, és ti melyikben próbálnátok ki magatokat?
- Korai hangosfilmrészletek megtekintése: John Ford, Howard Hawks, Orson Welles munkái — hogyan változott meg a film a hanggal? Lásd: Toolbox
- Rövid szünet
- Filmvetítés: A film születése — klasszikus alkotások, mint Utazás a Holdba (Georges Méliès), Lumière fivérek rövidfilmjei, vagy Griffith Intolerance-a. Ezek a filmek nemcsak szórakoztatóak, hanem megmutatják, hogyan kezdtek el a filmesek kísérletezni a történetmeséléssel, kameramozgással, vágással és trükkökkel.
3. alkalom: A filmnyelv alapjai (4 óra)
- előadás az oktatótól vagy meghívott vendégtől (helyi rendező, filmes szakember vagy tanár)
- a képkivágás, a beállítás, a vágás, a jelenet, a szekvencia, a szuperközeli és a közeli felvétel, a kameraszögek, a formátumok, az objektívek áttekintése, valamint ezek szerepe a filmes történetmesélésben
- rövid szünet
- filmvetítés: A 400 csapás (r. François Truffaut) — mélyen személyes és érzelmes film egy fiatal fiú küzdelmeiről, amely őszintén és érzékenyen mutatja be a fiatalságot, a lázadást és a kívülállóság érzését. Valósághű stílusa és őszinte történetmesélése miatt különösen átélhető a tizenévesek számára, és segíti az empátiát, az önreflexiót.
4. alkalom: Kamera és kameramozgás (4 óra)
- előadás az oktatótól vagy meghívott operatőrtől
- beszélgetés a kamera beállításáról, mozgásairól, szögeiről és felvételeiről (a vendég közreműködésével)
- beszélgetés az élesség állításról, a képkivágásról, az objektívek cseréjéről, a szereplők mozgásáról és a mise-en-scène-ről
- filmrészletek megtekintése és gyakorlati értelmezésük megbeszélése
- további információk a kameráról és a kameramozgásról a Toolboxban találhatók
- rövid szünet
- feladat: kamerahasználat, jelenetek forgatása
5. alkalom: vágás (4 óra)
- előadás az oktatótól vagy meghívott vágótól
- a filmvágás történetének és elméletének bemutatása példák segítségével
- a filmvágás különböző típusainak megbeszélése
- további információ a vágásról a Toolboxban található
- bevezetés a filmvágó szoftverek használatába (pl. Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve, Final Cut Pro stb.)
- rövid szünet
- feladat: filmötletek megbeszélése, ötletből történet, történetből forgatókönyv — hogyan kapcsolódik ehhez a vágás, mint történetmesélési eszköz
- filmvetítés: A Végtelen történet (r. Wolfgang Petersen) — ez a kultikus fantasy film remek példa arra, hogyan köti össze a vágás a valóságot a képzelettel, miközben fokozza a történet varázslatos áramlását
6. alkalom: Forgatókönyv- és történetfejlesztés (4 óra)
- beszélgetés arról, hogyan lesz egy ötletből történet, majd filmforgatókönyv — mentorok (pl. forgatókönyvírók, rendezők) vezetésével
- gyakorlati forgatókönyvírás és a forgatás előkészítése: a résztvevők háromfős csoportokra osztása
- inspirációként ajánlott tevékenység: „Írd meg a saját történetedet” (lásd Toolbox)
- storyboard készítése a jelenetek vizualizálásához
- technikai előkészületek (pl. jelenetek elrendezésének megtervezése)
- helyszínkeresés — hasznos tippek a megfelelő forgatási helyszínek megtalálásához
- további információ a forgatókönyvírásról és storyboard készítésről a Toolboxban található
- rövid szünet
- filmvetítés: E. T., a földönkívüli (r. Steven Spielberg) — kiváló példa a jól felépített történetre, világos érzelmi ívvel. Az izgalom és az empátia keveréke miatt ideális film fiataloknak a történetmesélés és a forgatókönyvírás megértéséhez
7. alkalom: Történetfejlesztés és forgatás (4 óra)
- segítség a forgatókönyvek átdolgozásában, jelenetek hozzáadásában vagy kihagyásában
- megbeszélni, mi működik jól a filmben, és mi nem — a résztvevők rendezőkkel, producerekkel, castingosokkal dolgoznak, az oktató mellett két mentor is szükséges
- beszélgetés arról, hogyan dolgozik együtt a rendező és a színészek
- a színészek felkészülése a szerepükre
- csoportos értékelés filmes stábként: feladatkörök meghatározása és elosztása, indoklás, kihívások megbeszélése, támogatás és bátorítás
- az első jelenetek forgatásának megkezdése, forgatási ritmus kialakítása, időkeretek betartása
- rövid szünet
- filmvetítés: A piros léggömb (r. Albert Lamorisse) — ikonikus rövidfilm, amely párbeszéd nélkül, kifejezésteljes beállítások, képek, mozgás, színek és zene segítségével mesél el egy érzelmekkel teli történetet
8. alkalom: Történetfejlesztés és forgatás (4 óra)
- jelmezpróba
- rendező és színészek közötti munka megbeszélése
- színészek felkészítése a szerepükre
- jelenetek felvétele (operatőr és/vagy rendező és/vagy mentor jelenléte szükséges). A „FILMEZZ OKOSTELEFONNAL!” című workshop további tippeket ad a forgatási technikákhoz
- filmes stábként csoportos értékelés
- rövid szünet
- a vágás megkezdése: a történet ívének követése, mentor támogatásával való munka — két mentor (egy vágó és egy rendező) segíti a workshop vezetőjét
9. alkalom: Történetfejlesztés és forgatás (4 óra)
- az eddig leforgatott anyagok átnézése, beszélgetés a hátralévő jelenetekről
- a stáb és a színészek tájékoztatása az esetleges változtatásokról — a mentor segíti a stáb munkáját, és felügyeli a jelenetek befejezését
- rövid szünet
- a vágás folytatása: a történet ívét követve, mentor segítségével történő szerkesztés — két mentor (köztük egy vágó) dolgozik az oktatóval, igény szerint osztva fel a munkát
- miközben az egyik csoport forgat, a többiek a vágáson dolgoznak
10. alkalom: A rövidfilmek hivatalos bemutatója (3 óra)
- a filmek vetítésének megtervezése ünnepélyes eseményként egy igazi moziteremben
- a résztvevők barátainak és családtagjainak meghívása
Értékelés
(30 perc)
(30 perc)
- Köszönd meg mindenkinek a részvételt és az aktív, lelkes munkát. Röviden ismételjétek át együtt a legfontosabb pontokat és szabályokat. – 10 perc
- Beszéljétek át a workshopot. Kérdezd meg, mi tetszett nekik, mi kevésbé, és van-e ötletük arra, hogyan lehetne még jobb legközelebb. – 20 perc
Ajánlott filmek
Válogatás korai trükkfilmekből
Segundo de Chomón, Gaston Velle, Georges Denola, Albert Capellani, Lucien Nonguet
Franciaország
1902–1911
97 perc
Utazás a Holdba
Georges Méliès
Franciaország
1902
13 perc
400 csapás
François Truffaut
Franciaország
1959
99 perc
Végtelen történet
Wolfgang Petersen
West Germany/USA
1984
102 perc
E. T., a földönkívüli
Steven Spielberg
Egyesült Államok
1982
115 perc
A piros léggömb
Albert Lamorisse
Franciaország
1956
34 perc
Valahol Európában (Somewhere in Europe)
Radványi Géza
Magyarország
1948
100 perc
Szalontüdő (Dumpling)
Szirmai Márton
Magyarország
2006
7 perc
Öt perc gyilkosság (Five-Minute Murder)
Nepp József
Magyarország
1966
7 perc
Mindenki (Sing)
Deák Kristóf
Magyarország
2015
25 perc
A sípoló macskakő (The Whistling Cobble Stone)
Gazdag Gyula
Magyarország
1971
89 perc
Égigérő fű (That Lovely Green Grass)
Palásthy György
Magyarország
1979
82 perc
A kamaszkor vége (End of Puberty)
Szilágyi Fanni
Magyarország
2015
13 perc
Legyen mindenki számára elérhető
Annak érdekében, hogy a workshop minden résztvevő számára befogadó és barátságos legyen, kérlek, tartsd szem előtt az alábbi irányelveket:
- Csoportmunka: törekedj az együttműködésre, a kölcsönös tiszteletre és a világos, hatékony kommunikációra a csoporton belül
- Filmes stábként való működés: minden foglalkozás végén beszéljétek át, mit csináltatok aznap, és készüljetek fel a következő alkalomra
- Közösségi kapcsolatok: ha lehet, működj együtt olyan helyi szervezetekkel, akik tapasztaltak a többnemzetiségű közösségek, hátrányos helyzetű csoportok vagy fogyatékossággal élő emberek támogatásában
- Befogadó támogatás: keresd meg az önkormányzatot vagy helyi hivatalokat, hogy biztosítani lehessen segítőket a fogyatékossággal élő résztvevők számára – így ők is teljes értékűen részt vehetnek, és pozitív élményt szerezhetnek
- Hozzáférhetőség: a foglalkozások legyenek mindenki számára érthetők – használj világos, egyszerű nyelvezetet, kerüld a túl bonyolult szakmai kifejezéseket, és ha szükséges, fordítsd le az anyagokat az etnikai kisebbségek nyelvére
- Vetítések feltételei: a látás- vagy hallássérült résztvevők számára biztosíts csendes, gyengén megvilágított vetítéseket, feliratokat, és jelnyelvi tolmácsot
- Korosztályhoz illő filmek kiválasztása
- Technikai segítség: alkalmazz oktatóvideókat, képernyőolvasót vagy beszédből-írásba alakító eszközöket, ha szükség van rá
- Hozzáférhető eszközhasználat: gondoskodj arról, hogy minden technikai eszköz könnyen használható legyen – például könnyű kamerák, hangerőszabályzós fejhallgatók, vagy testre szabható beállítások a fogyatékossággal élők számára
Gondolatok és élmények
Amit létrehoztunk
SZERVEZETEKNEK
Mit nyerhetnek a szervezetek?
- Aktív közösségi szerepvállalás és nagyobb láthatóság – olyan intézményként jelenhetnek meg, amely számára fontos a fiatalok támogatása, a kreatív önkifejezés és az innováció
- Új közönségek elérése és a sokszínűség erősítése
- A szakmai csapat készségeinek fejlesztése, valamint tapasztalatszerzés kreatív és oktatási workshopok vezetésében
- Együttműködés iskolákkal, kulturális intézményekkel és helyi közösségi központokkal
- A helyi filmkultúra és a fiatalok audiovizuális nevelésének népszerűsítése
- A fiatalok megerősítése abban, hogy filmen keresztül fejezhessék ki magukat, miközben fontos csapatmunka-készségeket is elsajátítanak
Szükséges csapatösszetétel
- Mentorok: filmes szakemberek, rendezők, operatőrök, vágók vagy forgatókönyvírók (összesen legalább 5 fő, az utolsó négy alkalmon minimum 3 mentor – csoportonként 1 fő)
- Oktatási intézmények: iskolák, iskolaközpontok vagy olyan fejlesztésre és kulturális együttműködésre fókuszáló oktatási központok, amelyek részt tudnak venni a programban
- Kulturális szervezetek: múzeumok, helyi filmfesztiválok vagy művészeti központok, amelyek szakértelmet és eszközöket tudnak biztosítani
- Önkéntesek és oktatók: olyanok, akik már tapasztaltak, vagy szeretnének fejlődni a film és az oktatás területén, és szívesen kapcsolódnak be a programba szenvedéllyel és elhivatottsággal
Finanszírozási tippek
- Helyi önkormányzati források és nyílt pályázatok kulturális és oktatási projektek támogatására
- Önkormányzatok által biztosított támogatások helyi központok, oktatási és kulturális szervezetek számára
- Pénzügyi támogatás művészeti és kulturális intézmények hálózatain keresztül
Promóciós tippek
- Dolgozz együtt más kulturális vagy oktatási szervezetekkel, amelyek széles körben elérik a célcsoportot (például vendégelőadóként iskolákban)
- Indíts közösségimédia-kampányt
- Kérj megjelenést helyi hírügynökségeknél, adj ki PR-nyilatkozatot
Találd meg a közönséged
- Iskolák és kulturális központok
- Kapcsolatépítés olyan intézményekkel és programokkal, mint a Goethe Intézet, a British Council, a MEDIA irodák vagy más jelentős helyi szereplők – a kulturális együttműködés és oktatási lehetőségek bővítése érdekében
- Nyílt pályázatok figyelése és aktív jelenlét a közösségi médiában

























































































































