Wizualizacja nauki: pobudzanie ciekawości naukowej poprzez pryzmat kina.Tworzenie i testowanie materiałów edukacyjnych do zajęć z przedmiotów ścisłych w oparciu o filmy klasyczne.
Dopasowanie do programu nauczania
Aktywność tę można włączyć do programu nauczania zarówno w szkole podstawowej (dla uczniów w wieku 10 lat i starszych), jak i w szkole średniej, i powiązać z nauczaniem różnych przedmiotów ścisłych, w tym biologii, fizyki, geografii, chemii i matematyki.
O aktywności
Aby pomóc uczniom zrozumieć zjawisko naukowe, należy przyciągnąć ich uwagę, utrzymać zainteresowanie i przekazywać treści zwięźle. Nie bójcie się wprowadzać nowych perspektyw lub innowacyjnych metod, nawet jeśli są one nowe dla uczniów. Wprowadzając nowe lub złożone pojęcia, warto oferować różnorodne formy nauki, które pobudzają myślenie uczniów i stawiają im intelektualne wyzwania. Zachęcajcie do krytycznej refleksji.
Jednym ze skutecznych sposobów na to jest mniej oczywisty wybór filmu, aby pokazać unikalne przedstawienia wizualne i narracyjne, sprawiając, że abstrakcyjne lub trudne koncepcje naukowe stają się bardziej namacalne i zrozumiałe. Dzięki wprowadzaniu zagadnień naukowych w nowatorski i angażujący sposób, filmy pomagają uczniom spojrzeć na materiał z różnych perspektyw i pogłębić jego zrozumienie.
Korzystanie z nieznanych filmów może również wzbudzić ciekawość i promować krytyczne myślenie, zachęcając uczniów do zadawania pytań, analizowania i refleksji nad przedstawianymi informacjami. Opowiadanie obrazem pozwala na emocjonalne zaangażowanie w treść, tworząc bardziej wciągające i zapadające w pamięć doświadczenie edukacyjne.
Filmy mogą również wspierać rozwój nowych strategii nauczania. Ich wykorzystanie pomaga zarówno nauczycielom, jak i uczniom lepiej zrozumieć zagadnienia, co ostatecznie przyczynia się do skuteczniejszego przyswajania wiedzy naukowej.Poszerzając swoją pulę materiałów – na przykład o mniej znane filmy – możecie zainspirować uczniów do zgłębiania zjawisk naukowych z większą ciekawością i zaangażowaniem.
Co zyskają uczestnicy?
- a deeper dive into science: Visual storytelling helps clarify difficult scientific phenomena.
- more curiosity and critical thinking: Seeing scientific ideas from multiple perspectives makes them more understandable.
- enhanced engagement: Movies captivate students’ attention, improving retention and making learning more interactive.
- media literacy: Evaluating the accuracy and representation of scientific content in films helps develop critical media literacy skills.
- collaborative learning: Group discussions and peer sharing promote teamwork and help understand the material.
Read more
Co mogą zyskać edukatorzy?
- łączenie sztuki i nauki: Nauczyciele mogą uatrakcyjnić swoje zajęcia, łącząc sztuki kreatywne z zagadnieniami naukowymi, promując podejście interdyscyplinarne.
- ulepszone narzędzia nauczania: Wykorzystanie nowych zasobów filmowych uatrakcyjnia metody nauczania, sprawiając, że lekcje stają się bardziej dynamiczne i wciągające.
- większe zaangażowanie uczniów: Wizualne opowiadanie historii przyciąga uwagę uczniów i zapewnia im interaktywne doświadczenia w klasie.
- głębsze zrozumienie tematu przez uczniów: Filmy stymulują krytyczne myślenie, pomagając uczniom zrozumieć złożone tematy i brać udział w konstruktywnych dyskusjach.
- szersze perspektywy nauczania: Nauczyciele mogą próbować nowych sposobów mówienia o nauce, rozszerzając swój zestaw narzędzi dydaktycznych.
- silniejsza więź między uczniami a nauczycielami: Zaangażowani uczniowie chętniej uczestniczą w zajęciach, poprawiając atmosferę w klasie i relacje między nauczycielem a uczniami.
- rozwój osobisty: Nowe metody nauczania sprawiają, że nauczanie staje się bardziej atrakcyjne i otwiera drzwi do kreatywności i rozwoju zawodowego.
- ontakt z podobnie myślącymi nauczycielam: Budowanie sieci kontaktów z innymi nauczycielami z całego kraju.
Read more
Materiały
Wymagania dotyczące obiektu
- komputer (z dostępem do filmów, z programami do tworzenia materiałów, do spotkań online)
- dostęp do Internetu (konsultacje i oceny)
- dostęp do archiwum filmowego (do poznawania filmów klasycznych i współczesnych)
- Przybornik (zasób materiałów pomagających nauczycielom w opracowaniu odpowiednich działań na podstawie wybranych filmów)
Technologia
- a projector
- proper audio setup
- a computer or tablet with internet access (for films and research)
Przybory
- colour pencils and pens, graphite pencils, erasers, sharpener, felt tip pens, crayons
- rulers, scissors, glue
- paper and notepads for activities
Krok po kroku
Przygotowanie
(1–2 miesiące)
(1–2 miesiące)
- Wybierz swoje filmy: Przygotuj listę dowolnych 1–15 filmów, które dobrze ilustrują koncepcje naukowe. Unikajcie filmów dokumentalnych o przyrodzie lub nauce: szukajcie efektownych wizualnie filmów fabularnych, animacji lub filmów eksperymentalnych, które poruszają zagadnienia naukowe. Powinny być stosunkowo krótkie lub zawierać sceny, które można wykorzystać w celach edukacyjnych.
- Współpracujcie z edukatorami: Zaangażujcie nauczycieli nauk ścisłych (biologia, fizyka, geografia, chemia) by wzięli udział w opracowywaniu materiałów edukacyjnych na podstawie tych filmów. Poproście ich, aby stworzyli pytania i zadania dla każdego filmu, jednocześnie by pozostali otwarci na adaptację do różnych kontekstów lub poziomów edukacyjnych.
- Sesje konsultacyjne: Zorganizujcie 2–3 konsultacje z uczestniczącymi w projekcie nauczycielami (rozmowy-czaty online, rozmowy wideo). Podczas tych sesji wyjaśnijcie jakie macie oczekiwania i zaoferujcie wsparcie. Wyjaśnijcie, jak mają wyglądać materiały.
- Tworzenie materiałów: Nauczyciele opracowują materiały edukacyjne pasujących do wybranych filmów. Obejmuje to analizę sposobu przedstawiania zjawisk naukowych w filmach oraz przełożenie tych pojęć na pytania lub aktywności. Ustalcie ramy czasowe na 2–4 tygodnie, aby skompletować materiały, oferując opcjonalne konsultacje przez ten cały czas.
Realizacja
(1–3 miesiące)
(1–3 miesiące)
- Materiały testowe i współpraca z nauczycielami: Gdy materiały będą gotowe, zaproście więcej nauczycieli do przeprowadzenia testów w klasie. Zbierzcie informacje zwrotne na temat tego, na ile skutecznie filmy przyczyniły się do wyjaśnienia koncepcji naukowych i w jaki sposób materiały zwiększyły zaangażowanie uczniów.
Harmonogram wdrożenia:
a. Pierwsze spotkanie online (1–3 godziny)
b. Faza testowania
c. Dalsze spotkanie online (1–3 godziny) - Pierwsze spotkanie grupy: Przedyskutujcie z nauczycielami, w jaki sposób planują wykorzystać materiały. Tematy do omówienia:
Jakie grupy wiekowe i wielkości klas będą korzystać z materiałów? Jakie metody nauczania będą stosowane (np. praca grupowa, zadania indywidualne)?
Czy nauczyciele wcześniej korzystali z filmów w klasie? Jeśli tak, to w jaki sposób były one włączane do lekcji i czy dotyczyły nauki?
3. Drugie spotkanie grupy (po teście): Po przetestowaniu materiałów przez nauczycieli, zorganizujcie spotkanie uzupełniające, aby zebrać spostrzeżenia. Punkty do omówienia powinny obejmować:
Jak uczniowie zareagowali na filmy? Czy uczniowie wykazali zainteresowanie materiałami? Jak skuteczne były zadania/pytania w przybliżeniu pojęć naukowych? Poproście nauczycieli o krótkie sprawozdania na temat tego, w jaki sposób wykorzystali materiały do wprowadzenia nowych tematów lub utrwalenia tematów już omawianych oraz czy materiały wywołały głębsze zaangażowanie.
Ewaluacja
(2–4 godz.)
(2–4 godz.)
- Zorganizujcie końcowy warsztat hybrydowy lub konferencję, aby ocenić cały proces. Nauczyciele mogą dzielić się swoimi doświadczeniami, wyzwaniami i sukcesami. Przeanalizujcie skuteczność wprowadzenia filmów do programu nauczania i zastanówcie się, jak można poprawić tę metodę w przyszłości.
- Zbierajcie informacje zwrotne poprzez ankiety lub indywidualne konsultacje z nauczycielami, aby ocenić, w jakim stopniu filmy i materiały były zbieżne z celami edukacyjnymi i potrzebami dydaktycznymi.
- Stwórzcie raport z wyników warsztatów. Może on uwzględniać opinie, studia przypadków udanych warsztatów oraz wskazówki dotyczące przyszłych ich edycji.
Filmy do obejrzenia
W samolocie
Reżyseria:
Stefan Szwakopf
Kraj:
Polska
Rok:
1976
Długość:
7 min.
Martwy jak mamut
Reżyseria:
Sara Kolster
Kraj:
Niderlandy
Rok:
2023
Długość:
60 min.
Udostępnijcie go dla wszystkich
- projektowanie inkluzywne: rozważ różne potrzeby edukacyjne i zaoferuj audiodeskrypcję lub materiały z dużymi czcionkami. Alternatywne formaty (takie jak napisy do filmów) są bardziej inkluzywne.
- wsparcie językowe: Zapewnijcie materiały w wielu językach, dzięki czemu warsztaty będą dostępne dla obcokrajowców nie posługujących się językiem kraju gospodarzy.
- formaty hybrydowe: oferowanie zarówno formatów stacjonarnych, jak i wirtualnych zapewnia możliwość udziału nauczycielom z różnych lokalizacji, zwiększając zasięg programu.
- elastyczne planowanie: nauczyciele to zajęci ludzie. Zaoferujcie warsztaty poza godzinami szczytu lub w krótszych, modułowych formatach, takich jak sesje pozalekcyjne lub przerwy szkolne.
- narzędzia interaktywne: Wypróbujcie interaktywne narzędzia online, które pozwalają uczestnikom dzielić się swoimi doświadczeniami, zadawać pytania i uzyskiwać informacje zwrotne od współpracowników, nawet w środowisku wirtualnym.
Przemyślenia i wrażenia
The workshop on the history of film was an enriching and insightful experience that offered a deep dive into the evolution of cinema from its early beginnings to the modern era. The content was well-structured, covering key milestones, influential filmmakers, and the technological advancements that have shaped the industry. The interactive elements, including discussions and film clips, made the material engaging and accessible.
John Smithcampany 
The workshop on the history of film was an enriching and insightful experience that offered a deep dive into the evolution of cinema from its early beginnings to the modern era. The content was well-structured, covering key milestones, influential filmmakers, and the technological advancements that have shaped the industry. The interactive elements, including discussions and film clips, made the material engaging and accessible.
John Smithcampany
The workshop on the history of film was an enriching and insightful experience that offered a deep dive into the evolution of cinema from its early beginnings to the modern era. The content was well-structured, covering key milestones, influential filmmakers, and the technological advancements that have shaped the industry. The interactive elements, including discussions and film clips, made the material engaging and accessible.
John Smithcampany
DLA ORGANIZACJI
Korzyści dla organizacji
- zaangażowanie społeczności: Warsztaty wzmacniają więzi ze szkołami, nauczycielami i instytucjami, tworząc poczucie wspólnoty i pozycjonując organizację jako lidera w innowacyjnej edukacji.
- oddziaływanie edukacyjne: Nauczyciele uczą się nowych sposobów prezentowania złożonych tematów, poprawiając rozumienie i zaangażowanie uczniów.
- nawiązywanie kontaktów i współpraca: Wydarzenie zachęca do współpracy ze szkołami, muzeami i grupami kulturowymi, otwierając drzwi do przyszłej współpracy i poszerzając zasięg oddziaływania.
- rozwój zasobów: Tworzenie i testowanie materiałów edukacyjnych podczas warsztatów pozwala organizacjom na rozwój cennych zasobów do szerszego wykorzystania edukacyjnego.
Wymagania dotyczące zespołu
- 1 lider warsztatów z doświadczeniem w filmach klasycznych, pedagogice i/lub nauce, do prowadzenia warsztatów online i konferencji oraz utrzymywania kontaktu z nauczycielami
- 1 koordynator do planowania spotkań online, utrzymywania kontaktu z nauczycielami, konfigurowania udostępnionych folderów na materiały edukacyjne, opinie, dokumenty przychodzące i wychodzące
- 1 technik na konferencję hybrydową
Wskazówki dotyczące finansowania
- dotacje: Poszukiwanie rządowych lub prywatnych funduszy na edukację, naukę i sztukę – wiele z nich wspiera innowacyjne inicjatywy edukacyjne;
- sponsoring: skontaktujcie się ze sponsorami kojarzonymi z nauką, filmem lub edukacją – w szczególności tymi, którzy koncentrują się na działaniach informacyjnych;
- współpraca: nawiąż współpracę ze szkołami, uniwersytetami lub muzeami, aby uzyskać wspólne finansowanie, dostęp do lokalizacji lub wsparcie rzeczowe.
Wskazówki dotyczące promocji
- media społecznościowe: korzystajcie z platform takich jak Facebook, Instagram, Twitter i LinkedIn, próbki materiałów, opinie uczestników i kluczowe treści.
- biuletyny (newslettery): Wysyłajcie e-maile do szkół i nauczycieli z aktualnościami na temat korzyści z warsztatów i szczegółami rejestracyjnymi.
- prasa: Skontaktujcie się z mediami lokalnymi i edukacyjnymi, aby przedstawić im informacje o zajęciach.
- dedykowana strona internetowa: Stwórzcie przejrzystą stronę www ze szczegółami warsztatów i linkami rejestracyjnymi.
- przekaz ustny: zachęcajcie uczestników do dzielenia się swoimi doświadczeniami – osobiste opowieści są najskuteczniejsze.
Znajdźcie swoją grupę odbiorców
- nauczyciele i szkoły: Skupcie się na nauczycielach przedmiotów ścisłych szukających świeżych, angażujących metod nauczania. Szczególnie zainteresowane mogą być szkoły wspierające rozwój technologiczny lub zawodowy.
- społeczności naukowe i filmowe: Dotrzyjcie do edukatorów nauk ścisłych, fanów sztuk wizualnych i grup filmoznawczych. Zastanówcie się nad kontaktem z muzeami, ośrodkami naukowymi i festiwalami.
- rodzice i administratorzy: Zaangażujcie rodziców i liderów szkół zainteresowanych nowymi strategiami nauczania i ulepszonymi programami.
- instytucje szkolnictwa wyższego: Uniwersytety z wydziałami filmowymi, naukowymi lub pedagogicznymi mogą chcieć uczestniczyć w warsztatach lub wnosić w swój wkład – zwłaszcza te, które koncentrują się na badaniach interdyscyplinarnych.
Poprzednia aktywność
